刘宝国：自署艺名寒峰，号柳怀堂主，现为中国美术家协会会员，湖南省美术家协会会员，永州市美协理事，永州市书法家协会会员，湖南省永州市零陵区文联副主席，燕山国画院专业画家。
2019年作品１次入展中国美协主办的国家级展览，2018年11次入围中国美协主办的国家级美术大展，其中：获入会资格作品奖1次（最高奖），入展8次。
从艺近三十载，早年师从张平静、海天先生，得杨球旺指教，近年师从王仁华先生和张禾老师，得张道兴、王金石先生指点，擅工笔、写意山水、花鸟，修篆刻，好根艺制作、喜奇石收藏。多年来注重本土山水的学习与创作；
艺术主张：根植传统 关注当代 雅俗共赏；
作品多次入展国家级、省、市级综合艺术大展、获奖，发表于《美术报》等全国、省、市级报刊杂志，湖南省文联主办的《文坛艺苑》、湖南卫视主办的《潇湘声屏》、湖南省湘江艺术中心主办的《湘江艺苑》、永州市文联主办的《潇湘》杂志曾专版介绍艺术成就及零陵系列山水作品，部分作品被社会各界人士和艺术机构收藏。
●写意作品《金秋》2019年入展“美丽黄河口”—全国中国画作品展中（中国美术协会主办）；
●写意作品《绿水青山映我家》2018年在“升庵诗画”—全国中国画作品展中获入会资格作品（中国美术家协会主办）；
●中国画《金山银山绿水家山》2018年入展“写意.苏州”（山水篇）中国画双年展（中国美术家协会主办）；
●写意作品《山里人家》2018年入展“汉风唐韵 水墨长安”中国画作品展（中国美术家协会主办）；
●写意作品《城南纪事》2018年入展“诗乡画城 潇洒桐庐”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）；
●写意作品《家在青山绿水间》2018年入展“山水砚都 多彩肇庆”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）；
●工笔作品《我心牧云》2018年入展“万年浦江”—全国中国画（工笔）作品展（中国美术家协会主办）；
●写意作品《岁月静好》2018年入展“生态龙岩 红色闽西”—中国画作品展（中国美术家协会主办）；
●写意作品《老家有喜》2018年入展第九届“民族百花奖”全国各民族美术作品展（中国美术家协会主办）；
●工笔作品《心系家山壮思飞》2018年入展“入蜀方知画意浓—全国美术作品展”（中国美术家协会主办）；
●工笔画《大树·家园2》2014年入展《十二届全国美展——湖南优秀作品展》（湖南省文化厅、湖南省文联、湖南省美术家协会主办）；
●写意山水《零陵钴姆潭》2011年04月09日发表于全国书画专业权威报刊《美术报》（总907期第45版艺苑）；
●工笔画《庄稼·卫士》入展2010年11月《湖南省首届工笔画探索展》（湖南省文联、湘潭市人民政府、湖南省美协主办）
●写意山水《永州小石城山新景》2010年03月27日发表于全国书画专业权威报刊《美术报》（总853期第37版艺苑）；
●工笔画《蝶喋双飞》2009年7月入展并获优秀奖《十一届全国美展——湖南优秀作品展》（湖南省文化厅、湖南省文联、湖南省美术家协会主办）；并发表于《潇湘》杂志；
●工笔画《大树·家园》2008年10月11日发表于全国书画专业权威报刊《美术报》（总777期第16版艺苑）。
品读刘宝国的画
凌鹰
早就想评述刘宝国的画了，却一直没有动笔，总觉得他的作品还少了一点什么。这一次，我承认是怀着势利心态去看刘宝国的美术作品的，因为他到北京相关专业院团“修炼”了一段不短的日子，更因为他在这段时间里有10幅作品前后入选中国美术家协会主办的国家级美展，其中获得1次入会资格作品奖（最高奖）,并成功晋级为中国美术家协会会员。
他近乎飞跃的突破，不仅让圈内的同仁、朋友为之高兴叫好，也引发了我对他作品新的认识和明显带有势利心理的兴趣。
刘宝国目前的美术创作成就，主要是他的国画，是他倾注了地域人文指向的国画，是他对画笔下的人文镜像的准确描摹和创作过程中情绪的渲染。工笔和写意是国画的两大分支，而刘宝国对这两种形式的把控都比较娴熟到位，就像倒映在水中的月华一样，既是独立的两种物质影像，又是糅合得不可分割的相互融汇和谐的艺术气象。
这里，我只撷取刘宝国已然在国家级展出或获奖的部分作品，进行一知半解的阐述。
《城南纪事》截取的是永州零陵城区南门街一角的俗世场景。无论是大都市还是小城镇，其所承载的世俗事物都是人们日常中挥之不去的现实空间，这也是现阶段最本真的人类生存空间。这样的生活场景与地域无关，与时空无关，它是人类城市生活场域的环境共性和人文共性，是跨地域或者说是模糊地域元素的城市文化空间。狭窄的街道小巷，街道边缘的树木，街道上行驶的车辆，缓步的行人和小贩，街道上空有些凌乱的电杆和电线，以及两边有些古旧的屋顶与现代建筑交相辉映，小城历史发展的脉络清晰可寻，在画家细腻精准的工笔渲染下，逼真地写实出画中的近景。画面却并没有就此结束，其笔意仍在蔓延舒展，然后我们看到的是潜藏的城市一角的另一种景象的凸显，那是变化中的、律动中的城市容貌的展现，是一座城市被遮蔽的多元人文的写实场景。刘宝国是个有人文情怀的画家，即使展现了变化中的城市，也没忘记一座城市应有的或可能存在的土地情结，这是任何一座城市的根，也是城市的灵魂，更是一个画家对人类生存空间|、哪怕是城市空间的人文发掘。于是，再往远处看，河流出现了，山岭出现了。从这里开始，画家的笔墨由工细过度为意取，写意的城市边缘的河流和河流中的小岛，写意的山影和山影上空迷蒙的天空，构筑了一座城市方位的人文意象。
对中国画的笔与墨的分离，或只有笔没有墨的极端运用，难免会制约画家才情和意绪的精到发挥，刘宝国的中国画现在基本上消解了这类遗憾。他的《家在青山绿水间》虽然是工细语言，但又突破了工笔的刻板，注入了写意的墨色。挺俊陡峭的大山，工致而精维，细腻而绵密，画家在其间所使用的工的线条和笔墨，运笔上既严谨凝重，情绪上又挥洒放松。笔随心走，墨随神移，显得干劲力聚，而又在墨色的侵染中透视出乡村的含蓄柔丽。山野的雄奇占据整个画面，显出视觉的大气象，山间和山下零星的房舍、溪流、树荫和山脚下的田地，在写意笔法的点染下灵动辉映，彰显出画家对身处青山绿水之中的意绪情怀。山间流水的波光，红色屋顶，在精细笔意下强化了画面的亮度，无论是色彩和画面的审美还是精神和心灵的融入，都能引发观者情感心理的呼应和对接。尤其是整体画面的视觉影像，弥漫着一种古意，不难让人感知画家深谙明清山水的艺术渲染。他的另一幅画作《青山绿水映我家》，在笔意上也源袭了这幅画的意境。
《家中有喜》从画面审视，是一幅严谨的中国画，满眼的屋顶和屋顶上的灰旧瓦片，工整有序，布局大气。透过屋顶中间的天井和露出来的窗口，才能捕捉到这座老民居古旧时空里飘荡出来的一缕缕喜气。这是一幅充满人文底蕴的乡村风俗画，其笔意不仅仅是工笔的语境，更糅合了中国画的写意笔墨。工与写的曼妙融汇，让画面的视觉效果更接近生活的真切，更能唤起人们对渐渐远去的古民居的文化怀旧情绪。
《山里人家》是刘宝国山水画的智性之作。扑面而来的大山，没有顶没有底，却更显出了大山的雄健和空间的灵性。居住在这么一座大山里的人家，到底是一种怎样的生活状态？画家只用微微显露的三两个屋脚给了观者审美意绪上的诠释，留下太多的想象空间，有石涛的画境却又更有自己对生活经验的体悟。
《岁月静好》依然呈现的是画家对乡村人文的关注。几面古老的屋墙，几缕明丽的阳光，静静地展现在观者的视线里。这是一座历经了多少岁月的老屋呢？这里曾经有过怎样的风雨变迁和时光的洗礼呢？这些，都隐藏在画家浓淡有致的画境里。工整的细致刻画，写意的情绪流淌，交织在一种悠远而又亲近的生活记忆中，激荡着观者绵长的情思。
《我心牧云》和《心系家山壮思飞》两幅国画，显然是画家对绘画技法和风格的探索尝试。两幅画的画面都比较抽象，带有后印象画派的元素。这让我们看到了画家刘宝国对绘画艺术的自觉意识，对绘画手法和流派的拓展思维。在保持、秉承自己艺术特色的同时，他的这种探索和尝试，也正是他今后创作中的必要和必然。
2019年8月
